Как создаются произведения проективной графики? Невероятно легко и быстро. Это движение, жест руки, оставляющий на листе линии, в которых читаются эмоции, настроение, психологическое состояние. То есть, рисунок, который не мыслится, не обдумывается, а возникает спонтанно, как импульс, вспышка, сброс энергии. Cвои работы Валентина Тихомирова назвала «графелвами»: «Графелва – это знак, а не только фигура. Графелва – это символический знак процесса, а не предмета или человека, не ситуации, и даже не состояния. Графелва – это история, а не мизансцена». Она считает, что «в графелве закодирована информация не о вещи или существе, а о процессе и его смысле, ценности. Она близка к притче тем, что может быть прочитана очень по-разному. Но в притче процесс разложен, представлен как смена ситуаций, состояний. И подан через предъявление ряда срезов, через несколько разномоментных состояний. В графелве этот процесс предъявлен в одном кадре.

Вся история в одном кадре, в одном образе. Как всякий знак, графелва – двусторонняя сущность. Одна из его сторон представлена именно значением (историей), а вторая – эстетикой формы, красотой графической единицы. Поэтому графелва может быть просто украшением пространства жизни человека видящего, Это происходит, когда она воспринимается человеком фигурой, которая вызывает определенные эмоции, например, радует своей красотой. Графелва может обогащать мир человека, если человек является знающим язык линии и читающим графику. Это происходит, когда человек, смотрящий не нее, декодирует воплощенную в графелве историю. В этом случае графелва выступает как знак процесса».

Проективная графика – развивающееся искусство. Если изначально это искусство возникало как художественная рефлексия в блокнотах, тетрадях, случайных клочках бумаги, то после выставки 2014 года и выхода в свет альбома «Projective graphics: The first album» в издательстве «Published in United Kingdom Herrfordshire Press» (London), освоив галерейные стены, проективная графика завоевала печать на ткани и вошла в современный костюм (Елена Мусиенко), стала частью инсталляций, цифровой графики, современных деловых интерьеров. В настоящее время в этом направлении работает не только сама Валентина Тихомирова, но и другие художники: Елена Мусиенко, и Нина Гальцева. Исследовнанием проективной графики занимаются ученики Елены Пак.

Возможно, и вы, читающий эти строки, с удивлением сейчас думаете: «Так значит, я не просто черкаю в тетради на лекциях или семинарах? Я занимаюсь проективной графикой?!» Пересмотрите ваши тетрадки снова, и не читая записей, посмотрите на ваше черкание и странные рисунки, и вы снова окунетесь в атмосферу, настроение, эмоции тех часов и минут. Они спроецировались в ваши рисунки. Вы не относились к этому серьезно, вы сами не думали, что рисовали. А теперь, познакомившись с теоретической базой, можно начать работать серьезно. Или нет?

Vera Majkovic, Exhibition Hall of the cultural centre „Druzhba“, Zhambyl

Edited by Olga Burenina-Petrova, University of Zurich, Elena Denisova-Schmidt, University of St.Gallen, (HSG) and Elena Zhizhko, La Universidad Autónoma de Zacatecas, (UAZ)

Schreiben Sie einen Kommentar

Ihre E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert.