Рецензия на фильм «Джокер»

Новое в старой упаковке
«Джокер» – социальная драма, завоевавшая главный приз Венецианского кинофестиваля.
Фильм с оригинальным сюжетом бьёт все рекорды просмотров, в интернете огромное количество позитивных, но вместе с тем различных друг от друга отзывов. Всё дело в том, что многие сцены неоднозначны, впрочем, как и весь фильм. Каждый видит происходящее на экране по-своему, в каком-то определённом аспекте. При этом со временем увиденная картинка может измениться: во время просмотра я видела одну историю, по дороге из кинотеатра я поняла, что всё было не так. Отзывы о фильме оказались лишь интерпретацией увиденного другими людьми, которые. Они так же, как и я, описали то, на чём было сфокусировано их внимание.
История об известном персонаже комикса рассказана абсолютно новым образом. Режиссёр Тодд Филлипс мастерски использовал приём подачи новой истории в старой упаковке. Ведь коммерческий успех фильма во многом зависит от подачи. А самая популярная форма, в которой сегодня можно подавать свои идеи в киноиндустрии – это форма комикса.
Многие в кинотеатре увидели не совсем то, что ожидали, но компьютерная графика была с лихвой компенсирована отличным сценарием, операторской работой и игрой актёров. Плюс великолепное музыкальное сопровождение. Если не знать, что это старые песни, можно подумать, что That’s life и Smile написаны специально для этого фильма.
«Джокер» — это объяснение, откуда берётся зло, описание того, как человек превращается в убийцу. Но оправдывает ли фильм убийцу? У каждого зрителя свой ответ.
Фильм смотреть тяжело, особенно вторую часть. За полчаса до окончания хотелось уйти, но от игры актёра Хоакина Феникса невозможно было оторвать взгляд. Не зря перед съёмками он месяцами репетировал лихорадочно-болезненный смех – проявление нервного расстройства, с которым его герой Артур Флек не в состоянии совладать.
В начале фильма мы видим его забитым и униженным. Герой работает аниматором, едва сводя концы с концами. Страдает шизофренией, но не отказывается от мечты стать стендап-комиком. Он вызывает сочувствие, когда его увольняют с работы. По дороге домой в метро его жестоко избивает компания пьяных молодых людей. Артур достаёт пистолет и убивает двоих из них, потом догоняет и убивает третьего. Ведь он понимает, что социальный статус этих людей гораздо выше его собственного и на суде поверят не ему, а оставшемуся в живых. Реакцией мера на убийство стают слова «Убийца – неудачник, который завидует нам, успешным людям», что провоцирует массовые акции протеста на улицах города.

Ключевым моментом становится похищение медицинской карты матери. Артур узнаёт, что он был усыновлён. Убийства продолжаются, герой уже невменяем. Теперь он не в состоянии сопротивляться своей тёмной стороне.
Точка невозврата в его характере происходит в момент убийства матери. Это сильно снятая страшная сцена, после которой испытывать симпатию и понимание к Джокеру уже невозможно. С этого момента это уже окончательно отрицательный персонаж.
Во второй половине фильма режиссёр время от времени нам исподволь намекает на то, что события, которые происходили с Артуром, возможно, лишь плод его воображения. Например, ситуации, в которых присутствовала девушка героя, он показывает нам ещё раз, но уже без неё.
В конце фильма мы видим Джокера в лечебнице для душевнобольных. Так с какого момента он здесь на самом деле? Где граница между правдой и вымыслом? Режиссёр возвращает нас в отдельные ситуации в прошлом, словно заставляя сложить нас самих этот пазл. При этом у каждого выйдет своя картинка. Своя картинка и свой ответ на вопрос «Оправдывает ли фильм убийцу?». Мой ответ – нет.
Несомненно, работа Тодда Филлипса и Хоакина Феникса достойны наилучших наград.

Татьяна Безкоровайная, Charles University in Prague